Yves Chaudouët

La Table gronde d’Yves Chaudouët est si grande – 40 mètres de circonférence – qu’elle ne peut entrer toute entière dans l’espace du centre d’art. La partie centrale de la table est installée à La Criée. Les deux autres parties se retrouvent, satellites, Au bout du plongeoir à Thorigné-Fouillard et au Théâtre de Poche à Hédé.

L’œuvre s’inspire de l’utopie originelle de la table ronde qui était de pouvoir se réunir en évacuant toute préséance, le "risque" d’une présidence. Apparue dans la littérature française au XII^e siècle¹ et rendue célèbre par le poète Chrétien de Troyes, elle est devenue une figure à la fois littéraire, politique et utopique, un symbole d’égalité et de fraternité. Elle pouvait accueillir, selon certaines versions de la légende arthurienne, de douze à mille six cent chevaliers. La sculpture scindée en trois, étend son principe à d’autres lieux de création. Que ses morceaux soient en ville ou à la campagne, La Table gronde est une invitation à s’y asseoir, à s’y poser (pauser ?) : pour échanger, feuilleter, faire, contempler, ou écouter, etc. Son plateau n’est pas qu’un clin d’œil au spectacle vivant : se transformant à l’occasion en scène nomade, il peut réellement porter des acteurs, des orateurs, des musiciens. De cette partition et de cette géographie nouvelle naissent des rencontres et des usages inédits : Le joli collectif du Théâtre de Poche et le projet Autour de la table avec Au Bout du plongeoir se produisent à La Criée, ainsi que la compagnie de théâtre d’Yves Chaudouët, Morphologie des Éléments. Après l’exposition, les trois parties de la table ont été réunies Au bout du plongeoir à Thorigné-Fouillard.

1 – Selon certains auteurs, la table ronde aurait été créée par un charpentier de Cornouailles, au sud-ouest de la Bretagne, à la demande de Merlin, pour réunir les chevaliers du Royaume.

On  découvre des modèles¹ au sens de Robert Bresson, filmés en stéréoscopie, tournant sur eux-mêmes.

Les bustes semblent surgir du cadre et se fondre dans le décor de l’atelier ou du paysage en une suite de métamorphoses. Le film adopte un point de vue subjectif et paradoxal en associant dans la même image le modèle à ce qu’il voit, le regard intérieur et extérieur. Yves Chaudouët joue également sur les rapports d’échelle, en projetant un décor plus grand que le buste, laissant apparents les rouages du dispositif, non sans humour, en hommage à Méliès et aux premiers magiciens du cinéma. La bande son ajoute une nouvelle dimension, en associant des enregistrements captés dans la campagne rennaise à la voix de Yann Boudaud, disant des passages d’Essai la peinture.²

1 – « Modèle. Tu l'éclaires et il t'éclaire. La lumière que tu reçois de lui s'ajoute à celle qu'il reçoit de toi. » Robert Bresson, cinéaste (1901-1999)

2 – Yves Chaudouët, Essai la peinture, édition Actes Sud, 2015

Pour Yves Chaudouët, "l'écriture du peintre peut être aussi cinématographique"¹. Le film La Mue illustre le caractère réflexif de sa démarche.

Cette fiction suit le cheminement d’un artiste, interprété par le comédien Yann Boudaud, depuis l’atelier (des verreries où sont produits des poissons des abysses en cristal), à travers la campagne peuplée d’autoroutes, de zones commerciales et industrielles, jusqu’à Naples. Tout comme les peintres du XVIII^e siècle partaient étudier le dessin et la lumière en Italie, l’artiste entreprend un voyage initiatique pour revenir aux sources du voir. "Le paysage ne se peint plus, il se marche."², écrit Yves Chaudouët. Le film interroge la production artistique, le processus de création et son actualité permanente.

1 – Yves Chaudouët, Essai la peinture, édition Actes Sud, 2015, p. 80

2 – Idem, p.64

production

• La Criée centre d’art contemporain, Rennes

conseil

• Virginie Bourgeacq
• Serge Goacolou

production

• Yves Chaudouët
• La Criée centre d’art contemporain, Rennes

voix

• Yann Boudaud

image

• Yves Chaudouët
• Sam Neuhardt

stéréoscopie

• Sam Neuhardt

moyens techniques

École supérieure européenne de l’Image, Poitiers-Angoulême

conseil

• Joséphine Derobe
• Fabienne Tsaï
• Thomas Rio

production

• Morphologie des Éléments
• La Criée centre d’art contemporain, Rennes